특집
Abstract
References
Information
무속음악은 음악학적으로 매우 뛰어난 예술성과 기교를 자랑하는 소중한 음악문화유산이다. 그럼에도 불구하고 종교적 편견으로 인해 교육적 효용성이 제대로 조명받지 못했던 것이 사실이다. 이에 본 고는 무속음악을 공교육으로 수용하기 위해 필요한 방법론적 토대 구축을 목표로 무속음악의 교육적 효용성과 목표 확립, 무속음악의 위계성에 따른 교육 프로그램 설계, 무속음악의 정체성을 담은 교수법 개발의 세 가지 주제를 정리하는 것에 목적을 두었다. 연구 결과를 정리하면 다음과 같다.
첫째, 무속음악은 실무적으로는 무속의식에 수반되는 음악으로서 개인뿐 아니라 공동체의 사회적 통합과 소통에 기여하는 음악이며, 정서적으로는 가장 폭이 넓은 표현 어법의 음악, 정의적으로는 음악의 다양한 목적과 쓰임을 알게 해주는 음악, 인지적으로는 다양한 예술적 기법을 익힐 수 있는 음악, 심동적으로는 그러한 연주 기술에 이르도록 해주는 음악으로 정의하였다.
둘째, 무속음악의 위계성에 따른 교육 프로그램 설계는 악곡이나 장단의 종류와 음악 요소별 난이도, 그리고 연주 수준별 난이도가 각기 복합적으로 고려되어야 한다. 또 프로그램 설계는 학습자의 수준과 상황을 고려하여 결정되어야 하므로 하나의 답이 있는 것은 아니나 다양한 층위의 난이도를 고려하여 최대한 세밀하게 계획되어야 한다.
셋째, 무속음악의 정체성을 담은 교수법으로서 기본적인 교수학습 지도안 설계와 평가 방법, 무속음악의 특성을 담은 교수법으로는 변주 능력 함양 교수법, 합주 역량 강화 교수법, 즉흥 연주 능력 함양 교수법 등을 제안하였다.
이상에서 제안한 내용을 바탕으로 교재가 개발되어 적용된다면 무속음악의 공교육을 위한 토대로서 충분할 것으로 본다. 또한 이러한 방식의 교육프로그램 구축방안은 구비전승되어온 여러 한국음악 갈래에도 변주하여 적용될 수 있을 것으로 기대한다.
Shamanistic music is a valuable musical and cultural heritage that boasts excellent artistry and techniques in musicology. Nevertheless, it is true that the educational utility of shamanic music was not properly illuminated due to religious prejudice against shamanism. Accordingly, this paper aims to organize three topics: establishing the educational utility and goal of shamanic music, designing educational programs according to the hierarchy of shamanic music, and developing teaching methods containing the identity of shamanic music. The results of the study are summarized as follows.
First, shamanic music is actually music accompanied by shamanism, music that contributes to social integration and communication of the community, music with a wide emotional range, various purposes and uses, and music with excellent artistic techniques and performance skills.
Second, the design of educational programs according to the hierarchy of shamanic music should be considered in combination with the type of music or rhythm, the difficulty of each musical element, and the difficulty of each performance level. In addition, since the program design should be determined in consideration of the learner’s level and situation, there is no single answer, but it will be planned in detail in consideration of the difficulty of various levels.
Third, as a teaching method containing the identity of shamanic music, the design and evaluation of teaching and learning guidance plans, and as a teaching method containing the characteristics of shamanic music, the method of cultivating variation ability, ensemble ability, and improvisation ability were proposed.
If textbooks are developed and applied based on the contents proposed above, it will be sufficient as a foundation for public education of shamanic music. In addition, it is expected that this type of educational program construction plan can be applied to various Korean music branches that have been passed on.
- 교육부(2022). 행정예고본 교육과정고시 2022 별책12, 『음악과교육과정』, 서울: 교육부.
- 교육인적자원부(2007). 교육인적자원부 고시 제 2007-79호, 『음악과 교육과정』, 서울: 교육부.
- 김애경 외(2018). 음악4』. 서울: 천재교육.
- 김인회(2003). 「민속(무속)과 교육」, 『비교민속학』, 제25집. 서울: 비교민속학회, pp. 17-42.
- 김혜정(2010). 「무악 장단의 음악적 구조와 활용 원리」, 『한국무속학』, 20집. 서울: 무속학회, pp. 37-69.
- 김혜정(2022). 「초등 음악교육에서의 농악 교육 현황과 개선방안」, 『남도민속연구』, 제44권. 광주: 남도민속학회, pp. 75-100.
- 성기련(2009). 「국악 어법에 맞는 국악 교수법 고찰」, 『국악교육연구』, 제3권 제2호. 서울: 국악교육연구학회, pp. 167-188.
- 하순련ㆍ오영희 (2001). 『프로젝트 접근방법의 이론과 실제』. 서울: 양서원.
- 한국민족대백과사전(https://encykorea.aks.ac.kr/).
- 한윤이(2012). 「언어 활용 국악 교수법의 고찰 및 적용에 관한 연구」, 『국악교육연구』, 제6권 제2호. 서울: 국악교육연구학회, pp. 157-187.
- 한윤이(2012). 「초등학교 음악 국악 교과용 도서에 제시된 국악 교수법 고찰」, 『음악교육연구』, 제41권 제1호. 서울: 한국음악교육학회. pp. 229-265.
- 허정미 외(2018). 『음악3』. 서울: 지학사.
- Publisher :불교의례문화연구소
- Publisher(Ko) :불교의례문화연구소
- Journal Title :Intangible Culture
- Journal Title(Ko) :무형문화연구
- Volume : 9
- Pages :49~68
- DOI :https://doi.org/10.23058/IC.9..202304.49


Intangible Culture





